miércoles, 16 de noviembre de 2011

Anochecer

© Amancio Guillén


Hace tiempo que quería escribir sobre lo que siento, sin embargo nunca reuní la suficiente fuerza de voluntad para comenzar a relatar hechos y experiencias que quizá a nadie interesen.

La mayoría de los momentos más relevantes de mi vida he pensado en música. Otros piensan en otras cosas. Mi caso no será único pero por ser mío si es especial para mi.

También he pensado en las causas que pudieran provocar una mejora en los planos musicales y en mi vida. He conseguido ciertos avances, he descubierto incertezas más que seguridades. también he sido capaz de reconocer el esfuerzo que me ha llevado a veces a nadas presentes, a presenciar vacíos...

Si algo he aprendido ha sido a respetar mi propia experiencia. No siempre ha sido fácil admitir la infructuosa realidad, desandar los caminos recorridos. En esos momentos pensaba que tenia una lección más para compartir con alguien, al igual que yo menesteroso, perdido ante el asombro de tantos interrogantes.

Confío en seguir presenciando y sintiendo que aún quedan preguntas y alguna que otra respuesta, no muchas. No dudo de que algún día habrá un anochecer. No me entristezco por ello. Escoger la vida es aceptar sus consecuencias, sus interrogantes...

Hasta otro momento. Me despido por hoy, está anocheciendo. Espero que mañana amanezca de nuevo. Daré las gracias por ello si así fuera. Más vale un por si acaso que un yo me creía...por si acaso, gracias vida...


lunes, 17 de octubre de 2011

Paseando por Venecia


Foto: En una calle de Venecia

Hubo un tiempo en el cual a alguien se le ocurrió cantar, quizás sólo un poco; una tentativa tal vez de expresar lo que sentía. Algo muy importante como para dejarlo al albur del paso del tiempo y de la suerte.

Han pasado muchos siglos desde que el primer ser humano emitió sonidos no ya con la intención de crear arte en sí, sino para tratar de expresar lo inexpresable a través del sonido, de su sonido, de su voz, de sí mismo.

Hoy he recorrido Venecia y he traído a mi mente estos recuerdos asociados a dos personas que estaban expresándose en las calles y al mismo tiempo, pero de modo secundario ganando algún dinero para poder pasar ya no el día, sino pasar por la vida dignamente.
Dos personas que tocaban el violín y la guitarra en una plaza de Venecia. No eran músicos como se les suelen llamar malamente “callejeros”. No me gusta esa expresión para un ser humano porque creo que tiene cierta connotación despectiva. Eran músicos que habían preferido elegir la calle para expresar su arte y punto.

Les compré su disco y me hice unas fotos con ellos y unas risas, que siempre sientan bien.
Aquí os dejo un bonito recuerdo de ellos y les deseo lo mejor de lo mejor, para que con su bonita música sigan alegrando las maravillosas calles de cuentos de hadas de la bellísima Venecia.


viernes, 22 de julio de 2011

Concierto de Chick Corea "Return to Forever"


Como dije a través de twiiter estuve en el Concierto de Chick Corea en el marco de los Veranos de La Villa de Madrid.



La aventura Sonora duró dos horas llenas de peripecias ritmicas características de Chick y de una emoción intensa. No podia ser de otro modo con los musicos que estaban en el escenario.



Foto: Con Chick Corea

Chick Corea, músico maravilloso y persona estupenda, sencilla. Da gusto encontrarse a personas así por la vida. Enhorabuena Chick por tu gran obra y tu amabilidad! Gracias Maestro!!



Foto: Con Frank Gambale

Con el Maestro Gambale. Sus solos son autenticos torrentes de notas y de sensibilidad. Gracias por hacerme pasar ratos tan emocionantes Frank!



Foto: Con Stanley Clarke

Otro gran músico que emocionó al público con la energía que desborda en el escenario. Gracias Stanley!



Foto: Con Lenny White

El señor maestro Lenny White. Un músico y una persona excelente y atenta. El soportaba el peso del grupo en sección rítmica. Todo un fenómeno. Gracias Lenny!



Foto: Con Jean-Luc Ponty

Con el maestro Jean-Luc Ponty. Todo un maestro también del violín con una personalidad única. Gran persona que me atendió estupendamente. Gracias Jean-Luc!





viernes, 27 de mayo de 2011

El Flamenco para mí


© Amancio Guillén

Me gustaría explicar con palabras precisas y claras lo que entiendo por Flamenco en un mundo en el cual vivimos rodeados de materialismo. Materialismo que alcanza en alto grado también a las artes y por tanto al Flamenco.


El Flamenco al ser lenguaje musical in situ, es decir al crearse “él mismo” en una relación de diálogo musical de personas que confluyen para crearlo (Los flamencos) escapa a todo intento vano de petrificarlo en meras fórmulas.


Se han hecho intentos muy dignos y esforzados por transmitir a través de fórmulas parte de su esencialidad. Pero esos intentos desde mi perspectiva nunca alcanzan ni de lejos a explicar el dinamismo que el Flamenco como lenguaje creado en el mismo “acto de interpretación” representa.


Aquí no hablo solamente de aprender a cantar, bailar o tocar en sí. Voy más allá de lo aparente, de lo puramente objetivo. Porque puedo aprender, por ejemplo, un toque por Soleá, pero eso de por sí, si no va acompañado de el conocimiento dinámico del flamenco “en movimiento”, no me hace comprender la esencia flamenca; su génesis interna por decirlo de algún modo.


La esencia del Flamenco es lenguaje sonoro en relación, está más allá de su mera interpretación mecánica. Puedo tocar, cantar o bailar una Soleá, pero hay una diferencia abismal entre tocar, cantar o bailar una Solea y tocar, cantar y bailar “Por” Soleá.


Ese “Por” marca, señala, alumbra por así decirlo el espacio en el cual vive el autentico flamenco; el espacio en el cual el flamenco hace acto de presencia. Es decir, ese “Por Bulerías”, “Por Tangos”, “Por solea” , etc…. remite a un lenguaje dinámico que solamente el verdadero flamenco está capacitado en su relación con otros flamencos a crearlo. Ese “Por” es como una linterna que al igual que las luces de un campo de futbol iluminan el terreno de juego por la noche, alumbra el campo de juego de relaciones que crean al flamenco, ya no como música en sí, sino como lenguaje.


De ahí que señale que el Flamenco no es un “medio para” crear Flamenco sino que el Flamenco es el “medio en el cual” él se crea a sí mismo (y por eso nace) gracias a la interrelación de dos factores: las posibilidades que el propio Flamenco da y las posibilidades que los flamencos le dan. En esa interrelación creada por las normas implícitas del propio Flamenco (en tanto lenguaje) y las posibilidades que los flamencos le dan con su iniciativa, nace propiamente el lenguaje Flamenco.


Sé que estas reflexiones a algunas personas acostumbradas a ver la superficialidad y no penetrar en la realidad del Flamenco, podrán resultarle extrañas, incluso muy distantes. Y si esto resulta así será probablemente porque aún no han comprendido, no han llegado al núcleo verdadero, corazón profundo de dónde nace su verdadero lenguaje.


No hablo de purismo, ni de palabras sin vida que han rodeado tanto lamentablemente al flamenco, estoy tratando de explicar, de penetrar profundamente, más allá de las palabras, en una realidad que solamente cuando estás inmerso en ella puedes comprender en su verdadero alcance y esencia.




jueves, 26 de mayo de 2011

Música, Vida y Emoción


© Amancio Guillén
Foto: Con Rafa Villalba y Ángel Muñoz

Una voz secreta me susurraba: "Aquí abajo hay muy pocas personas felices y satisfechas: su destino siempre es el dolor y la pena. Quizás algún día tus obras serán una fuente donde los abrumados, los agobiados por preocupaciones, hallarán momentos de alivio y descanso". Éste era un poderoso motivo para seguir adelante. HAYDN


Al leer estas palabras de Haydn me he puesto a pensar en la actitud de un gran músico como Haydn y de las experiencias tan humanas que todas las personas vivimos.


Música, vida y emoción. ¿Quién no se ha encontrado alguna vez en un momento bajo y la música ha servido para sacarlo a flote de un océano vacío?. La desesperación se instala en nuestras vidas cuando creemos que ya todo es en vano y nada queda por vivir. Se pierden las ilusiones y la persiana de la ventana que nos daba una luz de esperanza, cae como un peso muerto desde un abismo, dejándonos desamparados en la más triste oscuridad.


Es importante recordar el bien que hace la música a la sociedad: a veces somos muy olvidadizos y muy injustos con ella. En Grecia se consideraba a la música una parte primordial de la educación integral del ser humano. El mismo Platón la consideraba fundamental para elevar el alma hacia un ideal de perfección.


Yo no sé si de perfección o no, pero sé que la música ha sido para mi una gran amiga que me ha acompañado un incontable número de veces en mi vida. Desde la infancia, con guitarra o sin ella, siempre ha estado a mi lado recordándome que siempre esta ahí, estará ahí, en los momentos buenos o malos, para poder apoyarme en su hombro y dejarme llevar por ella a su refugio invisible.


Quién no ha sido devuelto a la esperanza por la música en algún momento de su vida. La música es lo último que se pierde, como la esperanza. Todos en mayor o menor grado tenemos nuestras músicas y músicos especiales que nos muestran con sus obras la grandeza del alma. Nos rescatan del sinsentido, del vacío del absurdo, de la desesperanza si se quiere. Mientras haya música y esperanza habrá vida porque la música llena de esperanza nuestra vida, como el río llena de esperanza los mares y océanos de nuestra tierra.


Música, vida y emoción. ¿Quién no se ha encontrado alguna vez en un momento bajo y la música ha servido para sacarlo a flote de un océano vacío?. Gracias a todos los músicos que han contribuido a hacer nuestra vida más acogedora y confortable. Su música ha hecho que conozcamos la belleza que se oculta tras el velo de lo ignoto así como la alegría del asombro ante el misterio. También de la esperanza que junto a la música, es lo último que se pierde.